Симфония цвета
- Автор Эдуард СТАТИВКИН
- Рубрика Искусство
Когда заходишь в Большой зал Ессентукского историко-краеведческого музея, то сразу чувствуешь, что попадаешь в какой-то красочный мир знаменитых полотен голландского художника Ван Гога, где господствуют неподражаемый яркий ансамбль красок, ритма, фактуры, линий. Десятки репродукций его картин смотрят на посетителей со стен зала и как бы зримо говорят: «Не торопись, человек, посмотри на нас внимательно и окунись целиком в мир импрессионизма.
Увидеть сразу несколько десятков самых знаменитых картин Ван Гога – это уже познание самой души художника, любящего выражать на них столкновение тонов: синих, желтых, от нежно-лимонных до интенсивно оранжевых. Или черно-оранжевых тонов на картинах, изображающих повседневную жизнь бедных слоев населения. «Когда я вижу, как топчут слабых, – отмечал в своих высказываниях Ван Гог, – я начинаю сомневаться в ценности того, что называют прогрессом и цивилизацией». И вот это свое понятие он буквально выплеснул в такой картине, как «Едоки картофеля». На лицах этой семьи застыло отчаяние и усталость от ежедневного тяжелого труда, от которого нет заработка, и приходится питаться самой скудной пищей. И на картине как бы отражается цвет и земли, которую они обрабатывают, и картофеля, который они выращивают. Есть у Ван Гога и картина «Пьяницы», где он изобразил уже опустившихся на самое жизненное дно людей.
Но, пожалуй, самые яркое проявление его таланта – в пейзажных картинах. Здесь он мог давать простор своему несколько буйному таланту в ярких красках и даже в небрежных мазках маслом выразить особую прелесть и привлекательность природы. Отдавал Ван Гог также предпочтение изображению лиц людей. «Я предпочитаю писать глаза людей, а не соборы… человеческая душа, пусть даже душа несчастного нищего или уличной девчонки, на мой взгляд, гораздо интереснее – таково размышление великого голландского художника-постимпрессиониста.
Винсент Ван Гог выучился живописи самостоятельно. Хотя и брал уроки рисования, но самостоятельно довольно детально штудировал самоучители, срисовывал картины известных художников. И всего добивался сам. Он создал более 800 картин и 700 рисунков. Вот почему начинающим художникам, которые чувствуют в себе талант, но не имеют признания, пригодятся в жизни советы великого художника-импрессиониста: «Когда что-то в тебе говорит: «Ты не художник», тотчас же начинай писать, мой мальчик, – только таким путем ты принудишь к молчанию этот внутренний голос. Тот же, кто, услышав его, бежит к друзьям и жалуется на своё несчастье, теряет часть своего мужества, часть того лучшего, что в нем есть».
Эдуард СТАТИВКИН.
НА СНИМКЕ: фрагмент выставки.
Фото автора.
