Когда песок оживает
- Автор Наталья ЮХНО
- Рубрика Увлечения
Все мы в детстве играли в песке с лопатками и ведерками, рисовали на нем веточкой, палочкой или просто пальцем, строили сказочные «замки» и башенки. Помните приятное ощущение, которое он дарит, струйками утекая сквозь пальцы? А знаете ли вы, что обычный песок может быть материалом для создания самых настоящих картин?
Искусство рисования с помощью песка называется Sand Art. Оно совсем молодое, возникло чуть больше полувека назад. «Первопроходцем» считают канадскую художницу Кэролайн Лиф. В качестве своей выпускной работы в Национальном киноцентре Канады она создала анимационный мультипликационный фильм «Петя и Волк» по симфонической сказке С. Прокофьева в совершенно не знакомой до той поры технике: молодая художница рассыпала по стеклу чёрный порошок и пальцами создавала из него нужные образы. Изобретение К. Лиф использовали другие аниматоры, в том числе венгр Ференц Цако. Он сделал новый шаг, превратив создание «песочных» картин в оригинальное шоу прямо на глазах зрителей. Кстати, по слухам, для своих представлений Цако привозит из Венгрии особый песок и секрет его никому не раскрывает.
В нашей стране эта техника рисования обрела популярность после выступления украинской художницы Ксении Симоновой в программе «Минута славы» (сезон 2009 – 2010). На конкурсе она представила «Реквием» – пронзительную историю о Великой Отечественной войне, рассказанную с помощью песочной графики. Видео стало хитом на YouTube, набрав несколько миллионов просмотров.
Рисование песком быстро нашло у нас множество приверженцев. Появились замечательные мастера, творящие в этом жанре. С работами некоторых из них жители Кавказских Минеральных Вод могут познакомиться в Пятигорском краеведческом музее на выставке «Вне времени».
Это первая международная передвижная выставка песочной графики. Ее инициаторы – харьковские художники Sand Art А. Меленцова и А. Ружинская. В проекте 38 участников из России и ближнего зарубежья. Среди них есть и пятигорчанка.
Ольга Сучкова – художник, мастер песочной графики, педагог. Выставку уже принимали в Барнауле, Москве, Туле, Альметьевске, Самаре и других городах. Одиннадцатым по счету стал наш Пятигорск.
На вернисаже зрители не только увидели картины, удивляющие своей необычностью, но и узнали о том, как они создаются. Главный инструмент – песок каждый художник подбирает сам: кто-то использует кварцевый, кто-то – морской, кто-то вулканический и т. д. Важно, чтобы он давал хорошую линию, текстуру и красивый цвет. Изображение фиксируется цифровым фотоаппаратом и затем распечатывается на различных материалах с помощью техники высокого разрешения. Получаются выразительные картины – монотонные и цветные, с множеством полутонов.
Работы, представленные на выставке, разноплановые, но все очень интересные. Рассматривая их, приходишь к заключению, что этому искусству подвластны и философские размышления, и безграничные фантазии, и реалистические сюжеты, и портреты.
Не менее интересным было выступление юных «песочных» художников – участников студии «Творчество» при городском Доме культуры № 1. Действо происходило в затемненном зале. На специальном столе со стеклянной столешницей, подсвечиваемой снизу, они рисовали очень мелким песком, а видеокамера, расположенная сверху, тут же транслировала изображение на большой экран. На глазах завороженных зрителей создавались целые миры. Картины возникали и исчезали, каждая новая вырастала из предыдущей, составляя различные сюжеты: «Цветные сны», «В гостях у сказки», «Подводный мир», «Ночь», «Степь», «Мир зеленого цвета»… Песчинки складывались в узоры и необыкновенные фигуры, свет и тени сменяли друг друга. Всего лишь одним движением руки – то кисти, то ребра ладони, то кулачка – юные художники меняли линию сюжета. Зрители неотрывно следили за изображением на экране, порой до последних штрихов не зная, какие мысли и чувства хочет выразить мастер. Каждое выступление сопровождалось удачно и точно подобранной музыкой: зрительные образы и звуки сливались в единое волшебное зрелище. И было чуть-чуть грустно от его недолговечности…
Маша Черевко – самая юная участница представления, другие постарше. Аделине Бегиян 8 лет. Студию «Творчество» она посещает два года. Мама поддерживает это увлечение: оно расширяет кругозор девочки, способствует развитию ее творческого потенциала. Чтобы Аделина могла рисовать не только в студии, но и дома, ей приобрели световой стол. Композицию, показанную на открытии выставки в музее, она посвятила недавнему путешествию в Санкт-Петербург.
После того как выступления юных «песочных» художников закончились, все желающие могли попробовать из горки песчинок создать свой «шедевр».
Выставку «Вне времени» можно посетить до 28 июля. Ее уже ждут в Белгороде и других городах.
Наталья ЮХНО.
НА СНИМКЕ: Оля Изварина показывает композицию «Весна».
Фото автора.